作品简介
京都鹿王院的释迦和文殊、普贤三幅彩绘佛画，传为颜辉的作品。不过，比较颜辉的真迹《蛤蟆铁拐图》（知恩寺藏），两者不仅设色手法有别，笔墨表现上的差异也较显著。这三连幅，不同于《蛤蟆铁拐图》所见富有变化的笔趣，相反却采用较细致匀整的流畅线条。 描画出佛像及其座乘的轮廓，造型突出，施彩鲜明，是元代谨守传统彩佛画的例证。中幅是岩坐的释迦像，左右分别为乘象的普贤像和骑狮的文殊像。除了中尊释迦像的头光施以晕染特别强调外，形貌皆作胡貌梵相。不但五官轮廓分明，胸部和手足皆刻画浓密的体毛。又，三尊画像同样披覆红色袈裟，皆以精练利落的泥金线细腻勾描出团纹装饰。释迦的袈裟为龙形团纹，文殊为凤鸟团纹，普贤则为莲花团纹，其间还饰有缠枝花蔓诸色纹饰。这些泥金团纹伴随着衣褶的起伏，呈现出宽窄不一的圆形或椭圆的微妙变化。此外，释迦座前的石榻、普贤手持的木如意，皆以晕染的施色来表现各不相同的肌理或质感。这些富有空间感的细致线性造型，却隐没在肤色和服装的浓重色块下，若非近距离的观赏是隐而不现的。因此，这三尊画像才富有特别的表现效果。 值得注意的是，普贤、文殊像皆作僧形而非菩萨的形式。中土之普贤、文殊像，其形成与寒山、拾得的传说有关。从唐代晚期以来，隐遁于天台山的寒山、拾得被视作文殊和普贤的化现，属于应化圣贤。至迟在北宋末，寒山、拾得已成为流行的禅画题材。本图右幅骑狮的僧形文殊像，手执抄录《圆觉经》经文的经册，此即寒山的形象。左幅乘象的僧形普贤，手持如意，即是拾得的形象。 关于这三连作的传承，据户田祯佑的考察，1788年从大阪堺市的禅通寺流入京都的鹿王院。此外，户田氏还就绘画的空间表现，以及本图与丁云鹏、陈洪绶等晚明的变形主义风格进行比较，论述本图应是颜辉殁后十四世纪中叶的元代画作。（谢振发）
