中华珍宝馆：历代书法名画高清影像与画单精选
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笔端锦绣——安徽博物院藏古代书画精品展安徽博物院建院70周年之际，「笔端锦绣」特展在蜀山馆呈出院藏历代书画精品。吴门、清初四僧、四王齐聚一堂。
宋画全集·分野（907—960）宋画的源代码，写在五代。
内分四组：北方荆关的崇高 · 江南董巨的平淡 · 西蜀黄筌的富贵 · 南唐徐熙的野逸。
广州美术学院中国画学院新生必学画单广州美院中国画学院提供、吴辉辉老师整理的新生国画临摹画单，山水、花鸟、人物三科七十二目，馆内收录六十九件，按文章原序编入。免费公益开方，无需会员也可以查看，祝您学习愉快。
中国美术史60图60件中国美术史的坐标之作，山水、花鸟、人物三科并陈。
画中楼阁—元代绘画中的建筑元画中的建筑，出现了两极分化：简的愈简，如倪瓒、吴镇；繁的越繁，如王振鹏、夏永。
画屏屏风一身三任：是分隔空间的器物，是承载图像的媒材，是画中被描绘的图像。画里画外，一扇屏风，两个世界。
用二十四诗品的方式观看汉隶如果用二十四诗品的方式观看汉隶，我们会发现，汉隶的风格远比我们想象的要丰富。
待渡渡口是行旅的一程，也是离别与归来之地;
愿你在这些画里，等到自己的渡船!
画里中秋祝大家中秋节月圆秋好，平安相伴！
丹青回响——吴冠中艺术展「丹青回响——吴冠中艺术展」展品画单。安徽省美术馆一层3、4号展厅，2026.6.30—9.13，安徽省美术馆与浙江美术馆联合主办，汇集浙江美术馆、清华大学艺术博物馆、上海美术馆（中华艺术宫）藏吴冠中作品。画单按展览四篇章“人间踏歌—万物和鸣—线之狂想—墨外余音”的展线弧线编排：从具象写生出发，经半抽象自然，走向纯粹抽象内心，最终回望师友文脉。
中国美院书法系新生必学画单篆隶楷筑基：中国美术学院书法系新生重点学习作品（篆书17种、隶书18种、楷书23种），由张赤副教授与张婉婷、许涛两位学长指导编制。中华珍宝馆公益开放画单，无需付费会员即可查看高清全帖，共58种。
中国美院国画系新生必学画单中国美术学院国画系新生重点学习画单：山水26件、花鸟20件、人物6件，共52件，按学习顺序排列。由国画系张赤副教授与张婉婷、许涛两位学长指导编制。中华珍宝馆公益开放画单，无需付费会员即可查看高清全卷。
天津美院书法系新生必学画单汉人墨迹→北魏碑刻→二王帖学：天津美术学院书法新生临摹学习路径，由书法系副主任萧庆祥老师，国画系主任方勇老师指导编制。中华珍宝馆公益开放画单，无需付费会员即可查看高清全帖，共10件。
天津美院国画系新生必学画单天津美术学院国画系一、二年级全体学生均修习山水、花鸟、人物三科，二年级结束后分专业选择。本画单按国画系主任方勇老师指导，学长江欣燕的临摹学习路径整理，共94件，按学习顺序排列。中华珍宝馆公益开放画单，无需付费会员即可查看高清全卷。
画中楼阁-两宋绘画中的建筑两宋绘画中，不仅仅只有山水，也有宋人营造的空间与居室。
何须多-那些寥寥数字的书法佳作书法史上不乏千字文、洛神赋、金刚经这样的鸿篇巨制。但也有一批作品，他们字数不多，寥寥数字就可穿透历史尘埃，营造出超强的感染力。
还有哪些让大家印象深刻的少字数书法？欢迎大家评论区补充。
典则：唐宋书画展「典则：唐宋书画展」展品画单。故宫博物院文华殿，2026年9月1日至11月1日，展出书画碑帖107件（故宫藏103件，上海博物馆、山西博物院、河南博物院借展4件），分两期：第一期唐、五代书画（9月1日—27日），第二期两宋书画（9月30日—11月1日）。「典则」二字出自唐窦蒙《述书赋语例字格》：「从师约法曰典。可以传授曰则。」
本画单按官方展件目录编排（展品以实际展出为准），共收录中华珍宝馆藏展品高清资源92件，每件均选最佳版本。
以下展品中华珍宝馆暂未收录，敬请移步展柜：北凉安弘嵩隶楷书大智度论卷；北魏司马金龙墓漆画屏风（山西博物院借展）；南朝孝子故事、女仙画像砖（河南博物院借展）；唐智惠山行楷书瑜伽师地论卷；五代佚名药师佛像页与供养菩萨立像壁画两件；北宋蒋之奇行书北客帖页、苏迈行书题画跋帖页、米友仁行书动止持福帖页。
斯是陋室：文人书斋与隐逸园居人们把自然请进园子与斋室，那一石一木，不单是景致，更是安顿身心的依靠。
画中的古建筑—隋唐五代隋唐五代，是中国古建筑走向成熟、定型的黄金时代，也是界画艺术的发轫与勃兴期。虽然隋唐五代古建筑至今所存无多，但我们仍然能够通过存世的画作、敦煌壁画一窥其风采。
吴门风雅明代吴门书派——继元人之后复兴晋唐法度。甄选祝允明、文徵明、王宠、陈淳等佳作，融诗画于一炉，于温雅秀润间，重现“天下法书归吾吴”的艺林盛景。
秋意日历上写着“立秋”，但空气中蒸腾的热浪却无丝毫消减，可我们心里知道：酷暑即将结束，时间的转机就要来了。
学者书学问为书法字外之功，但大学者不一定就能写出好的书法，同样，书法家也未必都是大学问家。此画单收录明清至民国诸多学者书迹，与大家共享。
松雪之外元代一朝，赵孟頫（松雪）声名最为显著，对后世影响也最为深远。但松雪之外，也有众多优秀书家值得为我们驻足。
高山仰止 墨染千秋 —— 八大山人特展此画单辑录了江西省博物馆、八大山人纪念馆联合主办的“高山仰止 墨染千秋——八大山人诞辰400周年特展”的实拍图片。
邀您共赴八大山人笔下的艺术世界！
坐看云起时古人独坐松下、俯仰天地，看的既是云也是瀑，更是云瀑背后那份“大自然的馈赠”。此画单精选历代观云、看瀑题材绘画，邀请观众跟随画中人的目光，在云起水落之间，完成一次跨越千年的卧游。
姑苏繁华特展苏博联合辽博策划的“姑苏繁华”特展。时隔多年，《姑苏繁华图》重回姑苏，携手62件/套唐至清代苏州籍名家力作，溯源吴门文脉，解码江南盛世。
此画单汇集现场实拍画作，邀您一同云看展。
错字书法特展“人非圣贤，孰能无过。”即便是书圣或一代宗师的书法家，在书写过程中，也难免出现错字、漏字、倒置或误写等情形。日本也有“就算弘法大师（空海）也会写错字”的俗谚。作品上的瑕疵，过去常被忽略，但却是书写者实际书写的痕迹。错误的存在，往往更能展现书写当下的思绪、节奏与情感。（台北故宫）
注：神龙本兰亭序后为编者自己加入的作品，非本次特展展品。
风雨中—古人笔下的风雨世界在书画中和古人一起体验风雨吧。
笔底异态晚明，一个开放的时代，这个时代也涌现出一批对二王法度寻求破与变的书家。他们张扬个性，笔底各具异态。
浙派溯洄明代浙派，承南宋“刘李马夏”之余绪，出现了戴进、吴伟等代表人物，他们往往用豪放的笔墨造出静谧之画境。
此画单可佐以窦唯《寒山寺听琴》共同食用。
沈白孰当胜？—20世纪的帖学双峰沈尹默重"法"，白蕉重"韵"。二人各以法、韵入山阴门径，承二王帖学之脉，在碑学书法大兴的近现代撑起帖学辉光。后人往往沈白并举，你觉得谁更胜一筹呢？
拈花扑蝶：老莲的闺阁与花事陈洪绶不只是那个画“大头怪人”的愤世嫉俗者，他也是一个极度迷恋细节、懂得生活之美的“唯美主义者”。
天潢贵胄—王孙笔下的两宋梦华昔日天潢，坐拥丹青珍玩；靖康南渡、宋祚凋零，二赵青绿怀故土，子固墨兰寄孤忠。
一纸宗室笔墨，半部大宋兴亡。
苍秀含章：元人的李郭遗风赵孟頫复古旗帜下，李郭寒林化身苍秀逸品，开启元代新风。
青藤白阳—写意中的散逸与狂歌后人论书画，常常将青藤白阳并置。文人画从“以形写神”迈入“直抒胸臆”的新境界。陈淳提供了散逸之风，徐渭则在狂歌中将写意推向顶峰。
无尽夏一起来感受东方与西方、书法与绘画中的无尽夏意吧。
微物同息—草虫与我微虫亦知生，何独人不然？
天地间连小虫都懂得要活得自由绽放，人更该活出自己的生机！
义不帝秦：南宋遗民的笔墨精神他们可以选择低头做官，却选择把气节画进兰、马、葡萄与山水里。
梁楷·牧溪—南宋禅墨双璧梁楷与牧溪，被中日美术史界及世界东亚艺术研究公认为南宋禅画之双璧——虽未入传统文人画正统，却是禅意水墨在世界范围内最具代表性的两位大师。
纸短情长：信笺里的世情冷暖书信联络，非无关痛痒的礼节问候，而是在琐碎事物通报中表达亲近，让彼此都有被惦记的温暖。
笔底金刚杵如果没有张即之，南宋书法可能会让你觉得平平无奇。他是宋书殿军，笔底自有金刚杵。
历代诸家抄经名品佛教传入中国后，用书法抄写经文成为书法史中的一个特殊主题。抄经名品中，透露着书家笔底的技法、内心的虔诚。
沈周—抱真岁月宽别人忙着做官，他忙着耕读作画，一生优游林泉，把平凡日子过得有滋有味。
兰亭题材的千载回响永和九年，兰亭雅集，王羲之作兰亭序，传为千古第一行书。此后千载，兰亭题材在历代皆有赓续。近又逢古人农历三月初三修禊祈福之日，汇集与兰亭题材有关的书画供大家赏游。
松江派淡雅松秀，以此可窥禅意。
案上清风—古画里的读书图景方寸书斋，心游万仞
众生百态—风俗画中的时代记忆普通人的生活也值得被记录。
敦煌撷珍在中国书法史中有诸多被历史尘埃所隐蔽的作品。它们有极高的艺术价值，却因为种种原因在历史中鲜为人知，成为书法史中的“冷门”。敦煌文书中保存了大量墨迹，其中不乏佳作。
枯笔写心——新安诸家的笔墨世界新安画派的艺术实践，呈现出从清初遗民意识向中后期逸民美学演变的总体趋势，其艺术精神经历了从政治悲情向文化超脱的转化。
隶楷之间楷书和隶书大家都很熟悉，但对隶书到楷书的过渡书体却鲜为人知。这个画单，辑录了众多从隶书到楷书演变时期的过渡书体。它们介于隶楷间，不乏活泼却又初具法度。
赵之谦的书画世界他是一个奇才，诗文、书法、绘画、篆刻无所不通，时人称其“四绝能手”；他人生悲苦，妻子儿女在太平天国战乱中去世，故自号“悲庵”，将残生寄托于书画金石中。
劣纸良画善书画者，不择纸笔。此画单收录齐白石兴致忽来，随意而作的片纸小品。看似逸笔草草，毫不考究，但却是窥见白石老人“大匠之门”的吉光片羽。
杖藜行歌-观画中远游与行迹人生如逆旅，我亦是行人。
没骨鹫峰——恽寿平画与化境艺术展恽寿平以“没骨”之笔，勾勒出文人风骨最完整的画像。
山林气象—金农特展欢迎走进金农的纸上理想国，感受那份永不褪色的“山林气象”。
芳菲不掩年复一年，花儿们如期开放！闲时去看看吧。
馆阁体馆阁体，产生于明清科举考试与官方文书中。追求乌黑、方正、光洁、大小一律，书迹之中难见书家个性与性情的表达。因为艺术性不高，故多为历代书家贬损。但在今天，馆阁体书家对待书法与汉字的恭敬态度却值得我们为之停留注目 。
碑学书法大观百年前的他们，寻古、访碑、拓碑、从金石鼎碣中取法，笔下自有雄浑开阔意......
她的笔触如果说古代女性画家是在“缝隙”中开花，那么现代女性画家就是在“旷野”中奔跑，让我们祝福所有时代的女性们！
归去之乡—向往的桃源桃源题材千年流变，从仙境隐逸转向人间栖居，承载着人们对理想家园的追寻。
小景“特写”·一隅见大千去看看宋代小景山水的“极简史”
驾！！！马年到啦，就邀请大家一起看看西方绘画世界中的马吧～
九天阊阖此画单辑录古人书法中的吉语楹联，诸君丙午大吉！
岁朝欢哗愿君新岁，如丹青妙笔，浓淡相宜，气韵生动！
骏逸丹青丹青染春风，神骏踏墨来，马年藏韵于画卷。
先秦青铜铭文集珍此画单汇集商、周、春秋战国等时期的青铜器名品铭文。刻镂金石，以期不朽，传拓留迹，得此大观。
松雪遗韵-赵孟頫的“古意”世界别只是傻傻地画形状，要用写书法的笔意去“写”出物像的精气神。
黄檗宗禅僧书法黄檗宗书法，多为禅师答谢施主之作。多以大字单行立轴呈现，不刻意追求技巧，有简素、枯淡、天然的意趣。书迹之中流露出来的美学观与禅宗“明心见性”的思想相契合。
立春笺·丹青试暖立春作为二十四节气之首，自秦汉以来便被赋予了“春之建始”的深意。
这种自然节律的转换，成为历代画家笔下永恒的灵感源泉。
林泉意-元明隶书在中国书法史中有诸多被历史尘埃所隐蔽的作品。它们有极高的艺术价值，却因为种种原因在历史中鲜为人知，成为书法史中的“冷门”。近年来，王客老师等人提倡重视明代隶书。风雅的元明隶书值得我们重视。
回首向来-苏轼共 22 件作品
陈淳 徐渭共 67 件作品
项元汴旧藏项元汴（1525-1590），字子京，号墨林，浙江嘉兴人，明代著名收藏家、鉴赏家，天籁阁主人，被誉为"古今私家收藏第一人"。他凭借雄厚财力与精鉴眼光，构建了中国书画史上规模最宏大的私人收藏体系。
跟着古人过四季：风雅日常指南古人的四时风雅并非刻意为之，而是将生活揉进自然节律——一花一叶皆成画，一晨一昏俱可吟。
画之功—笔力背后的精神世界“笔力”是中国传统书画艺术中一个极为关键的概念，尤其在中国画中，它不仅关乎技法层面，更承载着画家的精神气质与审美追求。
历代名家稿书稿书是日常书写中的草稿。书写稿书时大多没有创作意识，入笔不起矜庄想。横涂自抹间，率意挥运时，真意皆在其中矣。
诗画中国—中国绘画的诗意之境此画单收集了本次辽博“诗画中国”大展的大部分书画作品，诚邀诸君云观展！
山谷雅集此画单中汇集了江西省博物馆“山谷雅集”特展的作品：黄庭坚大字第一的青衣江题名、饱受真假之争的米芾行书三札卷、宋代党争“黑名单”元祐党籍碑......
徐渭—画物取其影感受徐渭画中如音乐般的节律！
没骨风华—恽寿平的清雅之境恽南田的没骨画，清新脱俗，将花卉的生机与高雅凝于笔端，是为“写生正派”。
徽宗和他的瘦金书赵佶，一个亡国之君，一个被政治耽误的艺术家。他独创的瘦金体，是宋代美学“风雅”之代名词。
虎啸生风墨骨生风，一啸动山河；丹青写意，威仪自神通。
甲于东南—庞莱臣旧藏书画庞虚斋（庞莱臣）作为民国时期"收藏甲于东南"的顶级收藏家，其"虚斋"旧藏涵盖从五代至清代的历代名家书画，尤以宋元名迹和吴门四家作品最为精粹。他编著的《虚斋名画录》《虚斋名画续录》等六部著录共收录历代名画近千幅，而实际收藏数量达数千件之多。
隐逸—林泉逸气中国画中的隐逸山水，描绘了一条文人士大夫的精神发展脉络：从五代北宋“可居可游”的自然理想，到元代“安身立命”的精神家园，再到明清时期多样化的延续与演变。
这些作品是中国文人面对世间荣辱、仕途沉浮时，在艺术中为自己构建的一个永恒、宁静、高洁的精神乌托邦。
历代帝皇帝后像历代帝皇帝后像，凝千载兴衰于笔端，显王朝气象于眉目之间。
拉斐尔—圣母的凝视在文艺复兴的璀璨星河中，拉斐尔·圣齐奥的“圣母”犹如一道最温柔、最和谐的光。他没有将神性塑造成令人敬畏的遥远威严，而是用笔下无与伦比的人性光辉，为神圣赋予了可触的温度。
那些怀抱圣子的圣母，面容上总流淌着一种介于少女的纯真与母亲的深沉之间的静谧之美。她的目光低垂，凝视婴孩，那眼神中既有全然的奉献，也有一丝预见宿命的、克制的哀伤。
这不仅仅是宗教圣像，更是拉斐尔心中关于理想之美的总和——融合了古典的端庄、自然的生命力与基督教的灵性。
他的圣母，是人间的母亲，亦是天堂的使者；是完美的造物，也是心灵最终渴望回归的、充满理解的宁静港湾。在她永恒的凝视与怀抱中，信仰化作了一种温暖而宁静的情感共鸣，穿越数百年时光，依然能直接触动观者心中最柔软的部分。
米芾的世界一个画单，带你走进米芾和他的书画世界。
纹样的魅力敦煌藻井纹样，千年洞窟顶上的星河，每一笔都勾勒着佛国的绚烂与丝路的神秘。
千字文篆隶楷行草五体，都可在此学习！
简牍帛书墨迹超清实拍近两千年前的简牍帛书，墨迹如初，新鲜出炉，超清食用！！！
形理两全—宋画中的鸟类宋代是中国花鸟画发展的黄金时期，禽鸟题材在这一时期达到了前所未有的艺术高度。
此时期禽鸟画以"格物致知"为指导思想，画家们对禽鸟进行细致入微的观察，追求"形神兼备"的艺术效果。无论是羽毛的质感、动态的捕捉，还是神态的刻画，都达到了极高的写实水准。
画家不仅注重写实，更强调意境的营造，常将禽鸟置于特定的自然环境中，通过折枝花卉、山水小景等配景，营造出诗意的氛围，体现了"画中有诗"的艺术追求。
梅—寄春君古人画梅讲究"贵稀不贵繁，贵瘦不贵肥，贵老不贵嫩，贵含不贵开"，强调梅花清瘦、苍劲、含蓄的美学特征。
画家对梅花的描述，不仅是一种绘画技法的展现，更是一种文化精神的传承。他们将梅花从自然物象提升为文化符号，通过笔墨语言表达了对高洁品格、坚韧精神的向往和追求，使梅花成为中国传统文化中不可或缺的精神象征。
众生像-龙门造像记百品魏晋南北朝时，人们崇信佛教。人，皆有生老病死苦难。于是，人们在山崖上开窟造像题记，以期平安顺遂，远离苦难。龙门造像记多为民间工匠所为，笔画方折硬朗，深具拙趣，但一直寂寂无名。清代乾嘉以来，碑学大兴，龙门造像记得以被书家重视。此画单辑录百余件龙门造像记，与诸君共享。
明代水陆寺观壁画明代水陆壁画源于大型佛教法会——水陆法会，该仪式旨在超度一切亡灵。
水陆画是举行水陆法会时在水陆道场中悬挂供奉的宗教人物画，随着水陆法会的发展而逐渐完备。明清时期，水陆法会内容及水陆画图像体系已非常丰富，水陆画不但在佛教仪式中应用，在道教仪式中也得到普及，形成了自身独立而丰富的图像体系。
壁画主要作用是作为法会的“视觉经典”和神圣背景，生动地描绘了神、鬼、祖先构成的复杂宇宙秩序，以教化并震慑信众。
这些艺术遗产反映了明代的艺术风格与社会风俗，表现了地方艺术创作水平，成为了不朽的艺术杰作，为我们提供了窥探那个时代宗教信仰与社会结构的宝贵窗口。
潇湘烟云潇湘题材山水画最初指以潇湘地区山水为表现对象，后延伸为以类似技法与自然特征为表现的中国传统山水画。
潇湘画具有三重特征：
首先，在表现形式上，多以横卷展轴形式出现，因此潇湘画的绘制技法，注重运用水墨浓淡来呈现山水的远近疏淡，写意风格浓郁。
其次，画作内容上，多以阔山远水、烟雨朦胧的南方
景致为主，造就了不同于北方山水的悠远辽阔的“潇湘意境”。
最后，潇湘画因其所呈现的“潇湘意境”风格，而承载起中国传统文化的洒脱、自适的特征。
欧风源流沙孟海先生论书法，有“穷源竟流”之说。本画单辑录书法史上与欧阳询书风有关的作品，以此可窥欧阳询一脉书法的源流
童年·童趣中国画中的婴戏题材是中国传统人物画的重要组成部分，以描绘儿童游戏、生活场景为主题，展现了不同时代的社会风貌与文化内涵。
婴戏题材可追溯至上古“宜子孙”观念，唐代已趋于成熟，敦煌壁画及唐代长沙窑瓷器、金银器上均有婴戏图出现。
宋代是婴戏题材的黄金时期，画家们以细腻笔触和生动场景展现儿童天真烂漫，苏汉臣、李嵩等画家的作品成为经典。
明清时期，婴戏题材延续发展，融入更多生活细节与吉祥寓意。
藏匿于宋画中的金代山水金代绘画的艺术前源是北宋绘画，金代画坛最先接受的是经过辽代汉族和契丹族消化吸收的唐末至北宋的艺术。北宋末山水画的典范作用在北宋灭亡后不可能烟飞灰灭，依旧在北方的金国起着一定的艺术影响。
金代山水画的主力画家是汉族画家，北宋灭亡后，一部分画家未曾被俘，南渡至临安，另一部分则混杂在北宋宫廷艺匠之中被金军掳掠到北方，这些被掳走的北宋画家们大多被放归，也许是为避免被朝廷征用，北宋遗民画家通常不署名款，成为金代绘画的初创者。
与南宋画家成长条件不同的是，金初画家们在客观上难以系统地赏阅到历代先贤的绘画名迹，只能在掌握师长辈山水画技能的基础上，更多地关注自然山川的阴晴雨雪，个人的绘画风格渐渐鲜明起来。
人间暖凉子恺知观丰子恺的画，里面似乎没有什么高山远水，有的多是身边发生的烟火故事，冷暖日常。
他把对生活的细腻观察通过生动的笔触表现出来，他的目光既投向人间欢喜事，又凝聚在世人悲苦中，让人觉得很亲近，易共情。
每幅画里都藏着一个活泼泼故事，它可能就是你曾经经历过的事情，不经意间就勾起了一些美好的回忆……
隐蔽的书法史-南北朝后期刻经在中国书法史中有诸多被历史尘埃所隐蔽的作品。它们有极高的艺术价值，却因为种种原因在历史中鲜为人知，成为书法史中的“冷门”。“冷门”并非偏门，这些作品值得我们欣赏学习。南北朝后期（北齐）刻经介于隶书与楷书之间，笔触厚重圆润，结体天真烂漫。
贞珉流徽——东晋南朝墓志魏晋南北朝的书法史，玄远放逸如二王手札，壮阔雄浑如北朝碑刻。人们熟知二王手札与北朝碑刻，但东晋南朝墓志却鲜有人关注。因为受到曹魏碑禁影响，东晋南朝时期的碑刻墓志极少。
东晋南朝墓志处在从隶书到楷书的过渡时期，多为底层工匠所为，有一种简朴稚拙的率真之美。这些墓志与王羲之所处的年代相近，且多为王谢贵族子弟墓志，却与我们熟知的二王书风有着迥然有别的面貌。
等一场雪再过几天就立冬了，又到了一年中最寒冷的季节。心中不禁开始期待今年的初雪。
当雪花飘零时，令人愉悦。当落雪铺满大地时，一片白茫茫，让人宁静。
画家笔下的雪景是怎样的呢？你会发现，这里有色彩斑斓的雪景、冷逸静寂的雪景……
展开一幅雪景长卷，你会看到有渔父静静地蹲在岸边等待鱼儿上钩；看到匆匆归家的行人裹紧了衣襟；看到有人撑着船，伴着月光去拜访好友；看到几只寒鸦在快结冰的水面游荡；看到几株枯树在寒风中挺立，以及新开的山茶花瓣上盛满了霜雪，却开的越发娇艳。
这让我不禁联想现代人会在下雪时干啥呢？也许与画中的古人是相同的，我们看见雪也会触景生情而抒发感慨，亦会在景中赏花赏雪，同时也是翻飞大雪中的匆匆赶路人，这些情感的延续让我们得以体会古人面对雪时的心情。
初雪啊，埋藏了无限的生机与希望，寄托着人们纷繁的情感，为画家们提供了丰富的描摹素材。
快剑斫大字-榜书名品书法，不仅有篆隶楷行草的书体之分；也有榜书与小楷之别。历史上的榜书名品，多具有一种开张浑厚的气象。此画单辑录历史上的经典榜书，以供各位欣赏。
日本书法名迹隋唐时期，日本派遣唐使、留学僧来中国学习，自此将中国书法传播至日本。并在之后形成了以“三笔三迹”为核心的书法谱系，是我们旁窥晋唐韵法的另一门径。
唐法幽径-唐代小众宝藏碑帖唐代书法，包括但不限于欧虞褚薛、颜筋柳骨、颠张醉素......
尊经衍脉-历史上的儒家刻经经，即以十三经为核心的儒家经典。尊崇儒学的传统使得历史上出现过多次官方主持刻经的活动，背后蕴含着政治、思想文化、艺术等多重含义。本画单辑录东汉熹平石经、曹魏三体诗经、唐开成诗经及元明清进士题名录以供诸君赏藏。
帝王们的书法中国历史上不乏能书、善书的帝王。见唐太宗字可想见唐初贞观之昂扬；见唐玄宗字可想见盛唐开元之豪放大度；见宋徽宗字可想见大观之风雅绰约......
舌尖上的书法古人书法中的手札尺牍，往往书写于日常生活中，其中免不了会出现各种各样有关吃与饮的东西。王羲之送给友人的三百枚橘子；张翰帖中的莼鲈之思；杨凝式的小肥羊蘸韭花酱......字里行间，无不透露着古人的纸短情长。
宋元佛画—东渡日本的诸佛“宋元佛画”是指在中国宋元时期绘制的佛教绘画，彼时留下的杰作以极高的艺术性被誉为“东亚佛教绘画巅峰”。
此次特展围绕“宋元文化与日本”“大陆求法—祖师之姿，法脉相承”“宋代佛画的诸相—宫廷与地域社会”“牧溪画禅林”“高丽佛画与宋元时代”“佛画的周缘―道教与摩尼教的相遇”“日本美术与宋元佛画”等七个部分展开，从不同角度深入诠释宋元佛画艺术的精髓。
这场宋元佛画特展，展示现存于日本珍贵的宋元佛画全貌，大量寺院传承千年至今的奇迹将面世，众多鲜少露面的国宝都在展出之列。
猫—狸奴画影可爱的猫咪，象征着家庭的温暖、安宁与陪伴。画家通过描绘猫的各种姿态，表达对日常生活的热爱。
走吧！一起去云撸猫。
山西壁画—墙壁上的百科全书山西古代壁画真实地记录了古代社会生活与生产方式，反映了民族融合与文化交流，通过提供直观的图像史料补正史之缺。
它体系化地呈现道教神祇谱系，反映佛教中国化进程，体现“神人合一”的审美与哲学观念。
壁画描绘了世俗生活与民间信仰，记录民俗活动与生产场景。以其跨越两千年的完整序列、宏大精湛的艺术成就、丰富多元的历史信息和独特的社会民俗记录，成为了解中国古代社会艺术、宗教和文化的“墙壁上的百科全书”。
台北故宫博物院百年院庆特展2025年是台北故宫博物院建院100周年，以“甲子万年”为主题的百年院庆特展正式开展，精选百余件展品，涵盖书画、文献、古籍、器物、档案与数码作品等。
作为庆祝活动之一，特展“千年神遇——北宋西园雅集传奇”也将在台北故宫博物院举办。特展以中国历史上最负盛名的文人聚会之一——西园雅集为策展重点，集中展出包括苏轼《前赤壁赋》、黄庭坚《自书松风阁诗》、米芾《蜀素帖》、李公麟《五马图》等在内的书画名作。
中华珍宝馆APP收集了本次台北故宫特展的大部分书画作品，诚邀诸君一同观看！
山居-隐者的栖盘之意山居情景出现于山水画中是普遍的情景，郭熙在《林泉高致》中提出了可望、可行、可游、可居的四种山居。在全景山水中，涵盖巨量的景致，因此才能同时传达出“行望居游”等多样的审美经验。
关于“行望居游”郭熙论述到:“见青烟白道而思行，见平川落照而思望，见幽人山客而思居，见岩扁泉石而思游”，其中指出了四种不同的自然山水审美感受。
中国绘画中的“女性题材”女性题材绘画在中国有着悠久的历史，始于东周，到隋唐发展成一个宏大的艺术题材，涌现出诸多名作，传扬后世。
这类题材不仅是对女性外貌服饰的描述，还反映了其所在时期的艺术发展和时代审美。
但是，自宋以来很长一段时间，女性题材绘画并不为主流画派重视，其艺术性和思想性受到了严重贬低，这根源于五代以来山水画的兴起和士大夫阶层在艺术领域影响力的不断强化，以及一大批艺术名著的问世。
主流观念认为:山水画才能彰显文人的理念与情怀，认为女性题材绘画“不达画理，只取悦众目”。
北宋中坚文人更是表示:佛像故事图具有劝诫意义、山水有无穷乐趣、竹木水石亦有雅趣、而仕女翎毛，不入清完。这段表述，大大贬低了“女性题材”的社会性。助长了文人画家将之视为“低等题材”的态度。正统文人画家仅对其偶尔画之。
这种态度也影响了后世画家对“女性题材绘画”的评论，以董其昌为代表的文人画家所建立的两条绘画主线完全立足于山水画的表现模式上，对“仕女画”只是偶有提之。这带来的弊端之一就是忽视了这类绘画的创造性和艺术思想价值。
人们观看这类绘画时，往往将目光投向单个女性的形象上，忽视了其复杂的空间构图、蕴含的文化背景、图文的巧妙互动、微妙的氛围流动等，由此使得画面的原始语境和含义被忽视，我们应该重新把目光投向研究作品本身，感受这类题材的丰富性与复杂性。
百年守护——从紫禁城到故宫博物院展故宫博物院建院100周年之际，“百年守护——从紫禁城到故宫博物院”展在午门展出。
王铎书画题跋集萃本画单以时间顺序辑录王铎的书画题跋。从这些题跋中，我们不仅可以管窥王铎书法的演变历程，而且可以瞥见王铎的书画理论、鉴赏收藏的思想内核。
渔父—烟波钓叟“渔乐图”的内涵远不止于描绘捕鱼活动，它是中国文人哲学、人生理想和审美情趣的集中体现。
画中的渔父总是完美地融入自然山水之中，而非征服自然。他既是画面的点景人物，也是自然的一部分。体现了道家“天人合一” 的思想，即人与宇宙万物和谐共处，顺应自然之道。
渔父之乐不仅仅是“捕鱼的快乐”，更是中国文人用笔墨构建的一个精神避难所，在其中安放了无法在现实中完全实现的、关于自由与精神独立的崇高梦想。
上海博物馆书画馆第二次换展共 138 件作品
“野逸”的美学品格徐熙一派的流传与发展，与“黄家富贵”的院体之路截然不同。它更像一条暗河，在北宋初期一度被院体风格压制，但其“野逸”的美学精神和水墨技法却深刻滋养了后来的文人画，最终汇成了中国写意花鸟画的洪流。
徐熙画派的传承并非严格的师徒技法师承，而更是一种美学精神的衣钵相传。
黄筌画派—宫廷审美的典范黄筌一派的流传是中国绘画史上一条清晰而重要的脉络，其“黄家富贵”的工笔重彩花鸟画风，在长达百余年的时间里被视为画院的标准。
其伟大之处在于：它确立了中国花鸟画“以形写神”、“格物致知” 的写生传统和高超的技法体系，影响极为深远。
野草集共 109 件作品
晚清民国书法共 109 件作品
吉金丹砂空青金玉相，星彩错落半赤苍
敦煌莫高窟著名洞窟免费的哦！
岭上多白云—探寻国画中的云山雾霭云与山被视为天地之气的流动与凝聚，象征宇宙的生命力。道家认为云是“无根之物”，契合“道法自然”的理念，如董其昌所言“画家之妙，全在烟云变灭中”，通过云的虚实变化体现“有无相生”的辩证思想。山则象征永恒与稳定，与云的流动形成动静相济的和谐，暗合道家对阴阳平衡的追求。
走！吃茶去每饮茶时，我都觉得茶的滋味很奇妙，淡淡的、不张扬，却让人回味不已。在漫长的中国画历史中，有诸多描绘茶事的场面，让我们有机会窥见古人与茶发生的趣事。走吧，一起去古画里喝茶！
入秋—寻古画中的秋意炎夏渐去，秋意渐浓；
淅沥秋雨，送来徐徐凉意；
走吧，去秋天的山林里走走，看看鸭子浮水，听听秋蝉残鸣……
典故—丹青叙事历史上流传下来诸多典故：有孔子周游列国时留下的“子路问津”、有庄子与惠子于濠水岸边的“鱼乐之辩”、有唐玄宗于安史之乱逃亡蜀地的政治悲剧、有韩熙载为消后主忌惮的夜夜笙歌、有伯夷叔齐坚守气节的“不食周粟”、有讽刺杨氏家族骄奢腐化的踏青游春……画师们借笔墨传述故事，让我们有机会看见历史长河里的颗颗明珠，感慨过往的人生百态,世事浮沉。
文心逸翰-那些大文学家们的书法书者，心画也；文者，心声也。文学家们往往因为诗名的光芒太过耀眼而盖过了他们的书法成就。李白的狂傲、林逋的清逸、东坡的豁达......书者，如其人也，文学家们的书法，能让我们联想到其辞藻章句、形貌神采。
长物志 绿波廊 明代文人的雅集美学生活中国铁道博物馆 将于8月1日 到9月10日正式开展
展览我们选取了390件明代文人雅集文物 四季分别为 春 景云观色 青山桃源 夏 绿荷荡漾 月下楼阁
秋 落叶空山 书斋胜迹 冬 傲雪凌霜 梅竹相间
故宫博物院600周年
旅顺博物馆600周年
辽宁省博物馆辽宁600周年
大都会艺术博物馆街天花流
台北故宫博物院台北故宫600周年
故宫博物院 第二篇街
天津博物馆600周年
书法之美-楷书共 71 件作品
书法之美-草书共 53 件作品
书法馆导览-行书共 82 件作品
铭山-摩崖石刻山者，天工造化也；书者，心迹外化也。古人在山石上书写、铭刻，以期永寿。摩崖石刻是天工与人作的融合。这类书法的场域、体势以及内容文本，具有一种宏大磅礴之壮美。
井上有一书法展传统书法的破坏者？现代书法的巨匠？眼看，心观。相信你会有自己的评价与看法。
简牍帛书世人学汉隶多取法汉碑而忽视墨迹。此画单精选考古出土的汉代简牍帛书以及墓砖文字，其中多为墨迹作品，其生动活泼，纤毫毕现的笔触为我们了解大汉气象提供了新的视野。
曹操高陵出土石刻文字曹操高陵出土的大量隶书石楬，补充了三国时期隶书资料的缺乏。作为高等级墓葬陪葬品，这些石楬书写刻制精良，具有极高历史和艺术价值。
董其昌书画题跋集萃以时间先后顺序辑录董其昌生平题跋
南宗山水刍谈共 16 件作品
安徽博物院新安画派展览安徽博物院举办的一场关于新安画派的展览，规模不大，图片资料非常清晰
上海博物馆东馆开馆展览共 206 件作品
书法之美-篆书篆书流派介绍
书法之美-隶书共 44 件作品
新安画派数字展共 29 件作品
赵孟頫书画题跋集萃按照赵孟頫年表整理的跋文合集，从中可管窥赵孟頫从早年到晚年书风之嬗变青绿山水共 33 件作品
谈宋迪潇湘八景及后世传派共 42 件作品
珍宝读画｜董源一脉山水流传董源一脉的山水流传，是孙刚辉老师读画课的配套画单，相关视频内容可以在视频专区查询。
安徽博物馆黄宾虹文献与作品展共 52 件作品
再探雪竹图共 30 件作品从雪竹图到历代名竹珍宝读画课画单之一，内容围绕雪竹图展开，介绍历代名竹。
读画嘉宾：冯流阳
主持人：山涛
陈水华《形理两全——宋画中的鸟类》中细讲的画作者从“中国历代绘画大系”项目出版的8卷23册《宋画全集》（收录宋画1014幅）中，选定有鸟类图像的作品171幅，外加未收入全集但被认为可信的作品3幅，共174幅，进行分析，重点介绍了其中的68幅。此画单共69幅，缺易元吉《桃竹鹁鸽图》（美国宾夕法尼亚大学考古与人类学博物馆藏）；三幅《叭叭鸟图》算一幅。
问羽 浙江省博物馆95周年展共 42 件作品
“问羽展”-浙江省博物馆展出作品2024/11/09– 2025/ 1-09
宋代的自然与艺术世界
《万紫千红-中国古代花木题材文物特展》展览实拍共 57 件作品
中国美术馆馆藏展共 104 件作品
珍宝读画-书画临摹选本杂谈本期嘉宾郎天咏老师，为大家分享书画临摹中如何选择临本
昭陵博物馆石碑照片罕见的唐代石碑照片，拍摄于陕西昭陵博物馆，不断补充中
“山高水长——唐宋八大家主题文物展” 现场照辽宁省博物馆 “山高水长——唐宋八大家主题文物展” 现场照片画单，由中华珍宝馆特约文物摄影师段奇老师提供
徐渭-青藤之疼徐渭的一生。
已分此身场上戏，任他悲哭任他歌。
推荐论文：《徐渭文化心态研究》汪沛
近代名作收录近代名作，如徐蒋体系的画作，刘继卣，丰子恺，不断扩充...
当代李郭派作品拾英里的李郭派画作
李郭派李成与郭熙的传派
宋画全集第八卷宋画全集的资料集合
历代故事和绘本历代故事和绘本内容
仕女图共 60 件作品
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珍宝读画第四期-写意主题共 64 件作品
「皴法的世界」第一期——概述宰其弘「皴法的世界」系列讲座第一期画作精选
「皴法的世界」第二期——江南的符号宰其弘「皴法的世界」系列讲座第二期画作精选
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理通神会共 29 件作品
万古如新共 53 件作品
翠微玉华共 49 件作品
古木竹石共 32 件作品
五代巨然与其传派共 37 件作品
巨然的传承共 28 件作品
晚风残照——宋徽宗的秋天有关徽宗的画作
上博两宋画共 12 件作品
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雪山归猎-李成和他的传承者直播课
2023线下课程共 10 件作品
北宋山水画集共 35 件作品
山水的时空 · 第一章：时间（下）《山水的时空》第二次直播画单
2023墨韵文脉-中国美术馆展-吉林博物馆共 12 件作品
沈周山水册页和小品共 28 件作品
四君子共 31 件作品
横幅松竹共 8 件作品
误鉴为宋画的明画宋画传世极少，其中参杂后世画甚夥。
托名仇英的“苏州片”青绿大轴、长卷的造假者们很“青睐”仇英。
南宋四家之刘松年暗门刘
南宋遗民画家所画皆有隐寓。
宋画中的婴戏图以苏汉臣最为有名
纨扇精选纨扇如团月。
才子唐伯虎如梦幻泡影,如露亦如电。
老画师周臣弟子伯虎、实父皆享盛名。
中国国家博物馆藏历代法书名迹高清，可赏析，可临摹。
文嘉共 12 件作品
日本国立国会图书馆藏莲华经八卷完整八卷早期写本很稀见。
赤壁怀古图像集英雄无觅孙仲谋处。
龙年觅龙非叶公之好
山水浅绛淡雅共 13 件作品
清明上河图历代绘本以故宫张择端本为最佳。
黄公望《富春山居图》与后世临摹本沈周与王翚所临摹本最为精好。
郭熙画派作品集林泉高致的践行者。
沈周画作中的”细沈“吴中沈石田山水、花鸟、人物俱精诣，宜为吴门画派领袖。
郑板桥共 12 件作品
元代画坛领路人——赵孟頫子昂传世画作面目多样，真假莫辨。
马远之子——马麟传其家学，蛮声大内。棋局共 14 件作品
元人青绿山水之美敷色之法遥接唐人，而用笔趋于萧散。
会画画的宣德帝——朱瞻基在有绘画天分的帝王中赵佶排第一，他排第二。
长生妙典——黄庭经传说王羲之写此经以换鹅。
高其佩的指画因笔有痕故舍之。
辽代绘画集辽代绘画以叶茂台辽墓出土两幅绢画最为真笔，以传李赞华两幅鹿图最为精美。
小楷洛神赋共 8 件作品
浙派名家——朱端朱克正画山水学马远，亦有学郭熙者。
董其昌共 63 件作品
大观帖明代翻刻之佳者。
明朝的那些“画二代”仇英之女杜陵内史仇珠特为杰出。
宋人四雅点茶、挂画、插画、焚香
雪图共 38 件作品
茶共 16 件作品
游湘兰亭书画特展故宫博物院
佛画唐卡共 11 件作品
明代｜文人插花共 10 件作品
龚贤共 44 件作品
清初四王绘画特展故宫博物院
写意人物共 19 件作品
赵孟頫 书画特展故宫博物院
阮共 18 件作品
八大共 14 件作品
傅抱石共 11 件作品
持杖共 21 件作品
沈周 石趣共 12 件作品
蒙克共 32 件作品
青铜器香炉，鼎等
戴本孝苍润筆触
七年级美术用共 17 件作品
博古奇石静物共 21 件作品
2024.3.23画展新安画派
水墨写意共 12 件作品
陈洪绶共 48 件作品
潇湘八景图南宋牧溪和王洪
没骨画想参考的部分共 27 件作品
石碑艺术共 7 件作品
海棠花共 9 件作品
溥儒溥心畲
读书图共 16 件作品
小品共 23 件作品
隋唐/五代十国/敦煌人物类
唐卡共 42 件作品
来看猫共 12 件作品
写生之前准备看看的共 9 件作品
杜堇仕女卷共 41 件作品
高古.唐代—宋代绘画的源流，唐代高古绘画珍宝神品历代名迹展
清供共 13 件作品
货郎共 14 件作品
十八学士图共 13 件作品
瀑布共 11 件作品
山水车马共 32 件作品
倪瓒共 9 件作品
心经共 12 件作品
碑拓 线刻共 59 件作品
予所收蓄 永存吾土——张伯驹先生诞辰120周年纪念展故宫博物院
园林植物之美-紫藤共 8 件作品
鹤集共 33 件作品
云纹共 8 件作品
照见天地心中国书房的意与象
王羲之共 19 件作品
千古风流人物故宫博物院
故宫博物院紫禁城六百年
书法帖共 39 件作品
倪瓒共 38 件作品
米点皴作品共 10 件作品
项元汴编号书画共 8 件作品
无尽藏-苏轼的书画艺术精神南京博物院-无尽藏-苏轼的书画艺术精神大展画单，持续更新中，请收藏本画单，
化古为新 雄甲天下化古为新 雄甲天下-吴昌硕诞辰180周年艺术特展
展览地点：安徽美术馆 三层6、7号展厅
展期：2024年5月25日开展
珍宝读画第三期-南田没骨欣赏恽南田没骨画欣赏，起源/发展/流传
图画众生—河西画像砖上的古人生活在画像砖存在和流行的十四五个世纪中，尽管画像砖的图像内容随着时代更迭和社会变迁，发生了很大的变化，但是作为时代的产物，画像砖的内容无一例外都是其所处时代历史风貌的反映，中国古代的工匠们在创作和制造这些画像砖时，都是以现实社会为蓝本，基于当时人们的思想意识形态，融人艺术的想象力和创造力，形象刻绘出当时古人的精神世界和物质生活面貌。可以说，不同历史时期的画像砖就是描绘当时古人物质和精神生活的一幅幅历史画卷。在这些历史画卷中，河西地区魏晋时期的彩绘画像砖，以其鲜明的时代和地域特色，独树一帜，尤为出彩。
人物手卷共 40 件作品